最近随着电影《囧蛋奇兵》的公映，媒体们纷纷把焦点放在了这部电影的编剧兼策划人，一位90后的潮汕小伙子：姚宾宾。CCTV新闻频道，新浪，百度，汕头《今日视线》，电影网等等几十上百家媒体相继报道，电影网还为此片举行了爱心放映进校园的活动，并为此片开辟了儿童电影专区。电影公映了几天，票房反响还不错，光万达一家院线，据说头三天就突破了三十多万票房。公映后，也将在电影网，中央电视台电影频道与观众见面。但此刻，他已开始为另一部年初新策划的电影引资来潮汕投拍，他透露剧本当中融入很多潮汕文化元素，希望通过电影拍摄推广潮汕文化。今天，我们一潮网便带着大家一起来了解这位年轻的电影营销创作者。

一潮网：一开始你是如何接触到编剧策划这方面专业性较强的工作的？

姚宾宾：那就要从我参加社会实践时说起了，尚读高三的我积极自学哈佛大学里那一摞摞有关营销策划管理方面的专业书籍，毕业之后，我就不间断地写稿发表文章，接各种广告策划、撰写营销方案，策划图书出版等等。实践求真知。我的经验都是国内专业人才给我的，我个人比较欣赏澳门香港那边的策划人，有一次跟澳门大学老教授探讨策划经验，一老一少，心心相惜，比起大陆，澳门香港那边做得比较专业，行话叫“不水”。而这恰巧是就是大陆比较欠缺的。

当然，我也曾尝试创业投资，帮老板们想点子救活他们的企业。我的专业性就在于如何运营产品销售，有一次，在广州跟个厂长聊天，他苦恼滞销的产品卖不出去。我提出“捆绑营销”的理念，就是把他厂子滞销的产品和别的厂家滞销的产品捆绑包装成一个礼包，以文化包装不仅卖掉，还卖出了翻倍的利润。文化行业是我个人比较看重的行业，从事文化行业（策划编剧）只是这样子给人感觉像个文艺青年，甚至会有人认为我这是不务正业。后来在深圳电视台工作后，做了儿童剧之后，我就想做更有影响力的东西，比如商业电影。我认为，每个人都有实现社会价值的方式，我只不过是用我独有的方式而已。

一潮网：为什么会有做电影这行的思想？

姚宾宾：我想是从自身价值定位开始的。自身的价值往往在越缺失的地方才会体现！而提炼自身价值往往需要独到的专业性。第一个是因为在潮汕地区从事这方面专业的人较少，风险高，但我看得出来潮汕政府对这方面很重视，我想尝试往这面发展。三年前我开始四处闯荡，游遍了大江南北，形形色色尽收眼角，特殊的经历磨练了我的毅力，而我的性格比较开朗，喜欢旅游，飙车，烧烤，泡吧KTV等等，丰富多彩的生活让我有了创作的灵感，正所谓人生如戏，戏如人生；第二个原因是我想为潮汕地区的文化推广做出贡献，毕竟我在潮汕地区长大，有很多很棒的特色文化，比如潮阳的英歌舞，潮汕的美食，潮汕特有的人文景观。期待自己能有一部囊括潮汕特色文化元素的电影，并把潮汕文化推广到全世界。

一潮网：说到潮汕文化，据说你下一部电影想在潮汕地区拍摄？

姚宾宾：对，我想在这方面做一个尝试。希望有一个能在潮汕本土拍摄大型电影，把众多明星邀到汕头建剧组的机会，甚至组建一个电影城，继而把这种模式推广下去，变成一种文化产业来做。一个城市的兴旺与否，从它的文化重视度就可以看出来。文化和商业只有相成相辅，才能互相推动。潮汕文化独树一帜，博大精深，是取之不尽的宝库，有太多太多值得挖掘、推广的文化精髓，我新策划的电影《嗨皮！雪人节》将选景在汕头，福建，海南等城市，在文化的长河里，我虽然是一粒不起眼的沙子，但是千千万万粒像我这样的沙子堆砌起来，就会建成潮汕特有的文化长廊。我这粒沙已深埋长廊，期待更多的沙粒投入到堆砌文化长廊的行列中。

一潮网：不得不说，年纪轻轻的你能有这种思想不容易。但媒体最近都把焦点放在了“90后”这个字眼上而可能忽略你创作的部分。这会不会让你觉得不舒服？

姚宾宾：是有点，这是一种偏见，甚至媒体报道时候就会有所扭曲。在我身边的朋友，有的90后开工厂提供多个就业岗位，有的90后在开店，有的90后在承包工程。这样例子比比皆是，只是我这个90后，从事的是文化方面工作。在朋友眼里，我得了个绰号“文化商人”。现实中，很多人已经被生活麻痹了眼睛。让现实止住了梦想的脚本，看到我们，却惯性一样想象成他们。付出跟得到是相对的，有时候是需要靠点运气，但大多时候是需要努力。机会给你的时候也会给别人，而我是那种创造机会的人。

小草在狂风中折腰伏身，它是值得赞扬或者批评的。赞扬的是它在狂风中的忍耐，批评的是它在狂风中的低头。大树在狂风中折断腰骨，它同样值得赞扬或批评的。赞扬的是它在狂风中的不屈，批评的是它在狂风中的不自量力。事物具有两面性，也许只因结果不同，对它评价也就截然不同。有时候，人的话语就如狂风，吹过了也就算了，何必挂在心头降低自己的标准去迁就别人？选了就不要后悔，如果后悔，当初就不要选择。——这就是代价。

但话说回来，既然已经给人贴上这样的标签，又慢慢的扩展出去了，我觉得这也不算是一件坏事，毕竟这也是一个影响力嘛。我在意的是有些人的思想会觉得我是“年纪轻轻得到这么一次机会”“幸运”“是我求着人家把机会给我的”，我的观点是，创造价值的前提必须你个人有价值。我的价值很明显，但往往被不知内情的媒体所扭曲了。大家好像都会把年龄偏低者就纳入一个相对弱者的角色去。其实不是这样的，我能完成我今天所做到的事情，完全也是靠一步步积累的。

一潮网：大家普遍认为当编剧，文字功底要很好。那你觉得当编剧最需要什么样的条件呢？

姚宾宾：其实想象力更重要。我自己的想象力挺丰富的，但在中国拍电影会受到很多的限制，审核很严格。太天马行空的剧情国家不一定会通过，但我有专业的团队来策划营销，在符合国家和投资人的要求情况下，做到共荣共赢。所以我现在选择儿童电影来做主要路线。不过接下来我的工作还是会以策划方面为核心的，当编剧必须有相当的阅历和生活磨练，没有内涵的电影我是挺反对的，之前我签约过不少比我年龄大的编剧，请他们来工作，结果我还花一天时间给他们修改剧本，这种行为是极其不负责任，天马行空缺乏合理性，甚至会弄出令我啼笑皆非的无奈创意。编剧我倒是希望有比我创意好的人才出现，这是我最盼望的。

当然，现实中编剧行业也出现贫富差距较大的。我在北京编剧本时候，遇到一个三十岁出头的编剧，一脸苍老，日子过得紧巴巴，写了好几年还是那样，连恋爱都没有谈过。所以，有时候我觉得我挺幸运，没有当过枪手的经历，我感恩着这些善待我的客户。这也许就成为大部分编剧没法创新创意思维的根源吧，没有享受的生活，只有拮据的生活，落伍的生活境遇又如何造就创新他们的思维呢。希望国家能出有关政策保障编剧的利益，保护创意的源泉。

将中国的电影事业推向一个新的高峰。

一潮网：如果条件允许，你最想拍什么样的题材的？

姚宾宾：恐怖片。

一潮网：有什么国内外的喜欢的影视作品？

姚宾宾：最近看到的有美国的《战马》、《华尔街》、韩国的《看见恶魔》、国内徐克的《新龙门客栈》吧。有些电影适合在电影院里看，因为技术的革新，徐克那电影就是采用了4D技术。我最近记得，有个观众在网上看盗版《新龙门客栈》，狂骂徐克导演的作品，我认为挺可悲的，我还是那个观点，任何电影都会有瑕疵，科技的革新融入电影，本身就是一种进步。我希望观众们用客观态度评价电影，毕竟每部电影都注入了工作人员的心血。发展是需要时间的，也需要不断尝试。当然，我也希望国家放宽尺度拍摄一些题材，如韩国的《看见恶魔》。

一潮网：电影《囧蛋奇兵》的拍摄过程中你会全程跟踪吗？当中有没有发生什么趣事？

姚宾宾：必须全程跟踪的啊。趣事也非常多，比如我们在选景过程中找到了一个古墓，它的入口形状就跟“囧”字一样，在拍摄当中我们会到达一些非常原生态的地方取景，例如一些大峡谷啊，原始森林啊，那些景色也是非常让人震撼的。

一潮网：《囧蛋奇兵》的剧本创作过程辛苦吗？下部电影有啥突破？

姚宾宾：还好，主要是创作上受到一些限制。《囧蛋》毕竟是一部商业电影嘛，需要融入一些商业元素。但是剧情又是一部儿童剧，国家对剧情审核就比较严格了，你不能加入爱情元素，只能有懵懂的爱，不能有明确的爱。你不能加入暴力血腥的东西。一些流行元素也不能。本来我设计的是“穿越”的剧情，但国家不给通过，所以我只能写成“做梦”。但我在后期宣传还是得以“穿越”来做卖点，毕竟这是现在比较流行的一个元素。在我接下来的电影创作中，我会尝试融入新的元素，根据时代流行加进去，下部电影《嗨皮！雪人节》估计会大量融入潮汕特有的文化，比如舞龙舞狮英歌舞等等，将潮汕文化包装一下融入电影，当然，我也希望采用新技术革新我的电影，包括拍摄，还有里面的特效，允许情况下，我下部电影希望融入4D技术，也希望到时候潮汕政府，潮汕相关媒体大力支持一下我们电影人的工作。

一潮网：能小小剧透下故事情节吗？

姚宾宾：这部由香港演员午马、快女谈莉娜,谐星徐嘉苇、台湾喜剧演员张立威等明星参演的电影，剧情分两条线，主线就是4个小女孩跟着一个花仙子去战胜一个大恶魔的故事。另一个就是两个社会上的混混、小偷。他们在故事当中就是醒悟了自己的错，从而帮助主角们打败了恶魔。

一潮网：故事听起来不错，祝你们电影《囧蛋奇兵》能有好成绩，你的下部电影能顺利开拍！