潮剧传承人方展荣、张长城都记得这一幕：去年12月8日，中共中央政治局委员、省委书记汪洋视察广东省珠江三角洲地区与山区及东西两翼经济技术合作洽谈会“汕头非物质文化遗产展馆”，一进大门，就看到方展荣、张长城、郑健英、张怡凰、孙小华等潮剧著名表演艺术家,他亲切地与大家合影留念，并握着张长城的手说：“你要多收几个弟子，把潮剧艺术好好传承下去！”同年的12月21日, 中央政治局委员、省委书记汪洋，省长黄华华，省委常委、宣传部部长林雄等在广东首届文艺终身成就奖颁奖晚会上亲切接见国家级非物质文化遗产项目代表性传承人姚璇秋等艺术家，并为他们颁发了获奖证书和奖杯。

    深情的勉励，亲切的关怀，令潮剧艺术家们倍感鼓舞。

    带着这一份殷切的期盼，姚璇秋、方展荣、张长城等热情百倍地投入到广东潮剧院开展的新一轮的潮剧“非遗”传承工作中。今年，广东潮剧院将传承工作的着眼点放在艺术建设和队伍的人才培养上，以建国以来保留的一批潮剧优秀传统折子戏为内容，邀请老一辈潮剧艺术家对全院青年演员口传身授。令人欣喜的是，无论是传承老师还是青年演员，都以认真、负责的态度投入其中，潮剧“非遗”传承工作取得了很好的效果。这一切，都令他们笑在眉头喜在心。

    全院“总动员”忙传承

    今年春节长假刚过，广东潮剧院的院领导就召集相关人员开了好几场会。会议围绕的主题，就是今年的潮剧“非遗”传承工作。

    经过反复讨论，潮剧院出台了《2011年潮剧传统艺术保护传承工作计划》，明确在今年的传承工作中，要将人才培养与市场需求结合起来，侧重于未来的利用与发展。与往年不同的是，今年的传承工作除了聘请老演员为青年演员传授之外，还将请他们评出“成绩单”，并将此与青年演员的年度考核、职称挂钩，以“量化”促“质变”，变“要你学”为“我要学”，更好地促进传承工作的开展。

    很快，整个潮剧院都为此“动”了起来。一股拜师学艺的高潮再次在院内掀起。排练厅几乎天天“额满”，不仅白天排练，晚上也经常是灯火通明。除了要排传承的戏之外，潮剧院3个团都承担了排练新的生产剧目的任务，但演员们仍天天出现在排练场上，一些在新戏中担当主角的青年演员，还坚持加入到传承的行列中……经过数月的教习、排练，目前，第一批12个传承剧目中已完成了10个。

    花甲老艺人累得喘气  仍坚持示范

    潮剧“非遗”的传承发展，离不开老一辈潮剧艺术家的无私奉献。传统的表演程式，必须通过他们的言传身教才能流传下来。在此次潮剧“非遗”传承工作中，他们写下了浓墨重彩的一笔。

    姚璇秋、方展荣、张长城、叶清发、黄瑞英、谢素贞、陈瑜、林蕴育、林鸿飞、陈邦沐这些名字，都曾光彩夺目地出现在潮剧舞台上。这一次，他们受邀来到排练场，将他们演过的戏一五一十地教给青年演员。这些可敬的潮剧艺术家，其中最高龄的已近80岁，原本他们都应该在家中享受悠闲的退休时光，但一听到自己参与的是潮剧的传承工作，二话不说就答应了。家在广州的姚璇秋，一边照顾着生病的老伴，一边还记挂着潮剧的传承工作，尽管无法来到现场指导，但仍经常打来电话关心、指导。殷切之情，溢于言表。

    排练场上，有了这样的镜头：满头银丝的老艺人一丝不苟地亲身示范、仔细讲解，青年演员若有所思地聆听着、模仿着，一个眼神，一句唱词，一个小动作，无不经过三番五次的磨练。尽管是初夏的天气，但没多久，他们的额头就已布满汗珠。

    谢素贞是建国后第一个潮剧刀马旦演员，曾凭借《打花鼓》中花鼓女一角，在1954年省汇演中获大会表演奖。她的武功深厚细腻，独具一格，表演风格干净利落，极富感染力。这一次，她负责将这出成名之作《打花鼓》传承给二团的青年演员。在《打花鼓》中，谢素贞保留了“单云手”、“站腿”、“剪刀剪”及“夹背”四个经典动作，由于这些动作在当今潮剧舞台上已不多见，青年演员自然不熟悉，其中有一个“花鼓女”纵身一跃用双脚夹住“卖艺人”的腰际唱曲的“夹背”动作，更是难住了青年演员。为了让他们更快地进入状态，已近花甲之年的谢素贞不辞辛劳，不厌其烦地亲身示范，就算累得喘气，仍坚持把动作原原本本地呈现出来。这份可贵的敬业精神，常常把青年演员们感动得直掉泪。

    有的老艺人还自掏腰包，为青年演员添“行头”。著名潮剧艺术家方展荣在为二团的青年演员传承《程咬金宿店》时就发现，由于团里没有这出戏要用到的开口胡道具，演员们只好自己找来旧的胡子道具进行修剪，但怎么剪也不像样。一见此状，方展荣专程开车去了趟潮州，走街串巷买来了专用的道具，并依据演员的形象作了修剪。给青年演员一戴上，整个戏剧形象就鲜活了起来。

    “潮剧传承，我们责无旁贷。”谈起此次潮剧“非遗”传承工作，方展荣感慨万千地说，潮剧老前辈留下了丰富多彩的艺术，如果不靠这些老艺人传下来，就有可能会流失在时间长河中。能够将它们原汁原味地传授给后人，是老艺人们共同的心愿。

    挑战新行当  “苦角色”变“狠角色”

    敢于突破，才能拓宽戏路，找到新的自己。在此次潮剧“非遗”传承工作中，有不少青年演员都大胆尝试跨行当表演，对自己的表演进行重新“雕琢”。在《闹开封》一戏中，以往扮演青衣的一团演员洪楚云就挑战了从未演过的行当——老旦，从一个怨气十足的“苦角色”变身为刁毒泼辣、眼神犀利的“狠角色”，实现了表演的新突破。

    洪楚云说，《闹开封》一直就是她最喜欢的折子戏，她尤其倾心其中饰演王氏的朱楚珍老师的表演。但青衣和老旦的风格完全不同，她原本以为自己不可能与这个角色有交集，没想到，这一次传承工作安排表中，“王氏”一角的扮演者竟赫然写着她的名字。因着这一份意外的惊喜，她更加刻苦地投入到角色中去。

    然而，在排演的过程中，洪楚云还是碰到了许多困难。多年扮演青衣行当，那一招一式仿佛“粘”在她身上似的，挥之不去。为了冲破自己原有的外壳，她废寝忘食地研究以前的录像，并在张长城老师的指导和鼓励下，一次又一次地练习。经过不断揣摩，她终于在口白、唱腔和眼神上颠覆以往的风格，传神地饰演出角色中的霸气，成功塑造了王氏一角。